我们喜爱的艺术家资源，第6卷

欢迎！又是一期周日版动画痴迷通讯，以下是节目单：

• 1.对艺术家来说很有帮助。
• 2.关于电光安第斯来自阿根廷。
• 3.动画新闻片段。
• 4.最后一个词。

说完，走吧！

1.还有五个资源

我们以前说过：不少艺术家会阅读这份通讯。这不仅包括动画师，还包括插画师、漫画创作者等众多人士。每当我们听到那些被我们故事激发创意灵感的人的声音时，总是让人感到非常高兴。

因此，我们偶尔会专门为艺术家准备一批免费资源。这些内容在运行通讯时遇到——指南、珍稀艺术作品藏匿处、幕后花絮——似乎特别有用。

今天迎来了我们的第六批。我们仍然推荐我们过去五卷的材料 （见此处），范围从七金骆驼庙前往武士杰克绘画教程.但这次的全部都是新的。

下面，你将找到关于绘画、设计、用沙子和纸张剪纸动画等宝贵信息。应该有适合初学者、有经验的艺术家以及介于两者之间的各种内容。

希望你会喜欢！

1.1:雅兹诺·弗朗索尔的迪士尼档案

知道发生了什么的人还不够多贾兹诺·弗朗索尔的LinkedIn账号.他是90年代和00年代的前迪士尼艺术家——而且，他已经有一段时间分享工作室的稀有艺术作品。

他发布的很多内容都是非常精彩的内容。详细动画笔记来自詹姆斯·巴克斯特,格伦基恩,唐·格雷厄姆,亚历克斯·库珀施密特.以下小贴士莉萝与史迪奇关于影响,步行周期以及清理工作，且来自花木兰关于角色构建，且来自小美人鱼关于绘制主角.弗朗索尔上传了一封整整一整套风格指南文件夹.

这些与模型表，概念艺术还有其他所有的。Francoeur的账号上载着很棒的东西，他把这些内容放到网上，帮了我们大家一个忙。

1.2:该破坏行动纸张工艺

几个月前，动画师Corduroy Frames发布了他用定格动画、纸剪纸重现的野兽男孩破坏行动视频（观看).它非常有趣，而且它在网上流传是有充分理由的。

较少人知的是，Corduroy Frames在一部共79集的系列剧在YouTube上。正如他在首次条目:

…我想开始做定格动画，但我只做过一些小动作，也不太懂自己在做什么。我觉得通过重现，能让我学到很多东西的运动方式、如何让它们互动、如何学习不同的效果。于是我决定这么做破坏行动由Beastie Boys制作。因为A，Beastie Boys是我最喜欢的乐队，B，破坏行动反正有点像卡通。于是，我决定从第一张照片开始，一路拍到第129张。目标是看到从第一幕到最后一镜的定格动画不断提升。

你看着它发生。期间第60镜头他谈到了自己意识到人类走路时臀部会摇摆，并从那时起开始将这一认知融入其中。对于第76号镜头他需要角色的手消失在夹克里，于是他发现了一种方法，用“越来越小的纸片”制造这种错觉。

灯芯绒框架在这个过程中一直在学习，但看着事情发生本身就很鼓舞人心，也很有教育意义。一步一步来，用一些普通且常常是自制的工具（比如在乐高积木柱子上放置有机玻璃板，镜头17），他打造了引人入胜的东西。

用他的破坏行动《重制版》和之前的79个视频，他展示了可能性。

1.3:卡罗琳·利夫的工作坊

你可能知道卡罗琳·利夫的电影——而且你肯定熟悉她启发过的电影。如今大多数电影节巡回动画都借鉴了利夫20世纪末的作品，使用沙子、颜料等手法。

（看她卡夫卡沙片例如）。

多年来，Leaf 将她的知识传承下去。而且，在90年代，她的一些工作坊被拍成了一部名为《手工制作的电影（1998年），该书可在线免费获取。

Leaf一直擅长沙子，这是第一个展示的方法。我们看着她在灯箱上塑造沙子，并解释说在这种动画中，你“总是在抹去之前重绘图像”。她的描述和手势自然地透露了她花了多年才学会的东西。

接着她转向玻璃上的绘画动画、剪纸，以及在空白胶片上划画的动作。这些也是她在电影中使用的。35分钟后，手工制作的电影提供一位最具影响力的在世动画师的大师班，专注于她的所有专长。

它极其有价值。

1.4:亚伦·布莱斯的动物画作

90年代和2000年代初动画动物的视觉风格，很大程度上由亚伦·布莱斯定义。他是一位前迪士尼艺术家，曾参与过以下电影的创作阿拉丁以及美女与野兽一眼就能辨认。

如今，他的主要重心是教学。

布雷斯的YouTube频道它已经存在近14年，拥有大量粉丝，但值得再次强调它的帮助。他从小画动物——这是他的热爱。“我上艺术学校时，想成为一名插画师。我想为国家地理.我的大梦想是自然与自然历史类型的插画，“他告诉我们了去年。

他几十年来学到的一切，都在YouTube上讨论。

看看布雷斯的视频与形状的处理,创造动物角色或迪士尼风格设计.或者看看他存档的直播动物动作与解剖学，或是有生命的动物（如所见）给你以及给你).这对任何想了解这种风格化动物绘画传统的人来说都是一处宝藏。

1.5:尼克保险杠故障

动画能像Vaibhav Studios为尼克国际儿童频道印度的短片那样跨界，实属罕见。事实上，其中一个就出现在我们的有史以来最大的推文.原因很明显：这些东西既迷人又有趣，而且非常非常巧妙。

多年前，该工作室的Vaibhav Kumaresh告诉我们了他们说这些产品的推介是“完全手工制作、粗糙且非数字化的东西”。尼克国际儿童频道印度台大胆尝试，随后的插播无可否认。

如果你见过那些雕刻奇迹妈妈和小屁孩，或印度街头美食之间的说唱对决，或由真实岩石组成的摇滚乐队你明白了。

而且，关键是，Vaibhav Studios展示了这些保险杠（以及其他保险杠）的制作过程YouTube视频播放列表.

每段制作花絮视频都很短，且没有深入解释发生的事情。仔细看，细节是有的。你可以看到精确的定格动画剪辑技巧后方妈妈和小屁孩以及工作室的美食角色通常真人木偶叠加了动画。

有创造蛋歌剧，有定制舞台和充满巴黎石膏的蛋壳——诸如此类。

它更像是用最少手段完成的动画。很多人都能接触到这些视频中使用的内容。事实上，这也是保险杠具有磁性的原因之一。将他们亲切的自制风格与Vaibhav团队无尽的想象力和幽默结合起来，简直是魔力。

通过这些视频，任何人都可以观看艺术家们的创作过程并学习。

这就是我们今天的五大资源！希望你会觉得它们有趣。如前所述，你可以回顾该系列的前几卷，追溯到2022年，就在这里.

2.动画新闻

2.1: 电光安第斯逐渐获得关注

我们委托作家兼插画家马鲁·米罗内斯制作了这篇新闻专题。在观看了一部新兴的阿根廷剧集的第一集后，她采访了其中一位导演，并整理了以下报道。

非常感谢她的精彩工作。

六月，来自动画界的人才齐聚安纳西电影节。其中包括来自阿根廷Bellolandia工作室的Nacho Malter和Damian Fernandez，他们带来了赛博朋克系列的第一集电光安第斯.

这并不是球队在安纳西的首秀。2023年，他们将节目的概念预告去节日。三年后，他们又回到了MIFA和莱斯·内穆尔剧院.据纳乔·马尔特说，观众的反响极为积极，社交媒体上也引起了很大关注（YouTube,抖音).在一次电话中，他描述了2023年与现在的经历差异：

我们注意到业界对我们的关注有所不同。这会有一定程度的尊重。说你有一个想开发的项目，然后真的让它开发完成，完成试播集是两码事。有句类似的话，说你必须变得不可避免，而这次感觉我们已经做到了，不再许诺了。我们有东西要展示。

该电光安第斯试播集讲述了卡尔和皮耶特罗兄弟，他们是未来安第斯矿区小镇的孤儿，拼命寻找他们的祖父。他们的世界被一家压迫性的矿业公司、地下革命运动和安第斯神话中的生物所染色。

试播集的每个场景都丰富了角色和世界观，最重要的是，让观众产生共鸣。例如，一段足球片段展现了兄弟之间的动态、世界的科幻科技以及故事中的拉丁美洲基因。

马尔特和费尔南德斯在安纳西座谈会上指出，幕后有人反复劝他们删掉这个时刻，但他们坚持认为这段重要性。

它与一个重要的参考点有关电光安第斯：秘鲁现实中的矿业小镇拉林科纳达。马尔特形容这里是一个严酷且无情的地方，只有一个例外：“在那个环境的中央，有一个小足球场，就像这个小镇最后的意图空间。”

贝洛兰迪亚旨在平衡恐怖与悲剧电光安第斯故事中人物的人性和坚韧，让人们为卡尔和皮耶特罗加油。这种抵抗的信息既与赛博朋克这一类型，也与该剧的拉丁美洲根源息相关。

马尔特认为两者之间有着自然的联系：

赛博朋克和拉丁美洲的现实有许多反乌托邦的共同点，企业和政府机构滥用权力在日常生活中非常常见，这些都是该类型与现实相连的关键主题。从那时起，这就成了非常有机的融合。

结果令人耳目一新且引人入胜。有时观众会“期待”某种特定类型的艺术来自代表性不足的群体，而这些群体有时被无情地视为文化大使。

电光安第斯创作者们非常用心地讲述一个对他们来说正确且真实的故事，因为他们知道没有“完美”的代表性。

该剧既汲取现实与神话的灵感，又为了项目的目的保持灵活：讲述卡尔和皮耶特罗的故事。

“当你在构建一个世界时，你可以走无数条路，”马尔特指出，“而角色最终成为你找到焦点的方式。”

制作原创系列往往是一种只有主流制片厂才能负担得起的奢侈。独立运营并不容易，尤其是在资金不足的拉丁美洲产业中，但贝洛兰迪亚已经写下了自己的策略手册。

电光安第斯起初，一支分散在多个拉丁美洲国家的远程摄制组;最终，团队在布宜诺斯艾利斯开设了实体工作室。

他们把一栋住宅改造成工作空间，所以生产实际上是在“内部”进行的。Malter 认为，尽管主流行业趋势倾向于远程办公，但在固定地点进行面对面交流极为宝贵。

正如他所说：

我认为它有很大的好处。我不这么认为，我亲身经历过;我再次体验了他们在建造这个空间的过程。...对我来说，远程工作有代价，人际协同的损失，共享空间的损失，对现场拍摄镜头的看法，还有“哦，你要拍那个镜头？我有这些来自别人的资产。”远程工作会失去很多丰富感。

基于季预告片对于电光安第斯故事还有很多待揭晓。自安纳西以来，团队一直在寻找VOD发行商，以资助剩余剧集并为该剧提供平台。

今年安纳西电影节上有一件事很明显，那就是独立项目的重要性，以及公众对它们的渴望。电光安第斯正是观众想要的那种节目，希望它能获得所需的支持（无论是来自大型投资者还是通过Patreon以及咖啡馆卡尔和皮耶特罗的故事得以完整展开。嗯

马鲁·米罗内斯是一位巴拿马作家和插画家，热衷于视觉叙事、民间传说和童话。她在纽约大学学习媒体、文化与传播，同时也是CommClub的作家和编辑，最近她在罗马的IDEA学院学习视觉开发。

如果你想合作或聊聊讲故事的诸多奇妙，欢迎联系 malumirones@gmail.com

2.2:新闻片段

• 提前六人墨西哥卡通片恢复为4K版本并即将在国际电影电影院放映。所有作品均于1930年代在墨西哥城的AVA工作室制作。观看预告片给你.
• 在美国研究员雅各布·普鲁伊特（Jacob Pruitt）曾发表过保存与共享这是纽约理工学院计算机图形实验室的大量档案资料，该实验室是计算机动画的发源地之一。看看吧在互联网档案馆.
• 在俄罗斯列昂尼德·什梅尔科夫的不安开场1250万卢布票房表现——对于一部成人分级的艺术电影来说表现不错。（其预算为据报道1.16亿卢布。）
• 动画师阿丽莎·沙德里娜，常驻格鲁吉亚发布了她另一部奇异、独特且催眠的动画在YouTube上.
• 与此同时：另一部非常聪明又有趣的赞助电影印度这次是为Adobe设计的Eeksaurus。看看吧在YouTube上.
• 在日本导演片渨素直论证动漫产业的巨大增长对其健康有害，并指出幕后基础设施的崩溃。
• 还有一个来自美国.如果你看过凯奇·克莱普尔的奇怪的新动画视频对于Primus，你可能会对独一无二的搅拌机工艺在它后面。
• 上周（2026年8月4日）迎来了雷·布拉德伯里的末世故事会有柔和的雨来临发生了。这也是观看经典电影的好理由乌兹别克语基于该作品的动画——现已发布在YouTube上.
• 试播集沃利克，动画化俄罗斯90年代上半期，浮出水面在YouTube上而且质量很高。艺术家哈拉尔德·西珀曼为该项目贡献了角色设计及更多内容。
• 票房收入超过2.11亿美元,所有愿望都会实现现在是十大最热门动画电影史上最长的中国无论是国内还是国外。
• 最后：罕见地一窥定格动画柳林风声来自1980年代。

3.最后一句话

感谢阅读今天的期刊！像往常一样，我们以两位个人的评论作为结尾：

John： 木偶动画是我的热爱。过去几年里，我对一些木偶动画师对自己作品的深思熟虑的理念产生了浓厚兴趣。因此，能在最近一期中从该领域的当代大师之一巴里·珀维斯那里获得见解，是一种特别的喜悦。

他对自己所做的事情非常有说服力（看看这是一段YouTube采访我觉得任何木偶动画师都能从研究他的思维和表演中受益（比如柴可夫斯基，挽歌).我学到了很多东西。

朱尔斯： 说到亚伦·布莱斯的视频，这几周我自己也一直在看。我非常喜欢在自己的作品中探索不同的绘画逻辑框架，但有一个我从未完全理解过迪士尼（或者乐一通）绘制卡通动物的方法。

看到布雷斯如何从那里抽走野兽美女与野兽这让我明白，这个系统的目的不仅仅是设计一个角色然后逆向工程成基本形状。它旨在通过指导线、基本形状和锚点（如鼻子）的组合，创建一个可重复的公式，推动绘画进程——并设计出可以与此类公式对应的角色特征——同时牢记所有这些元素之间的三维关系。

这对我帮助很大！

下次见！